日本的美术大学有非常多的专业，对于国内想考日本美术大学的同学来说，一定有诸多疑问，例如应该如何选择专业?不同专业应该准备怎样的作品?

日本设计好在哪里?

大家都知道日本设计出名，究竟好在哪里?简单概括下来就是好在日本设计融汇了日本人对待生活的态度，同时，日本本身的民族特性造成了他们处理任何事情都很精益求精，摒弃粗糙。在设计中就更是如此，日本的设计重视整体和细节，一切的设计都基于对人们生活方式的解读。

日本设计专业有哪些?

平面设计、室内设计、产品设计、服装设计、染织设计、工业设计、环境设计、建筑设计、情报设计、统合设计、基础设计

以上设计类可以分成平面，立体，空间，概念意识四类：

1.平面类

*含了平面设计，视觉传达等。平面设计，视觉传达这两个学科所覆盖的领域是最广的，其基于平面的任何媒介都是设计的领域，海报，文字，*装，界面，网页，书籍等等领域。日本最早的艺术类院校最先引进的设计门类即是平面设计，叫法不同，被命名为图案学科。所以平面类的设计在日本历史上是很久远的。

2.立体类

*含了工艺设计，产品设计，工业设计等。

立体中还有一类是工艺学科，这个门类的界定比较含糊，可以很艺术，也可以很具体，它是基于材料研究的学科。传统工艺*括了 木工，金工(雕金，锻金，珠宝)，玻璃，陶瓷，染织，漆艺(只有少数大学有此专业：东京艺术大学，京都市立艺术大学，冲绳县立艺术大学，秋田公立美术大学等等)，它还可以运用材料作工艺艺术表现，也可以用材料特点去做设计商品。

3.空间类

*含了服装设计，环境设计，建筑设计，舞台美术等。

服装设计在造型意识上来说是属于空间设计的，它是运用各种材料和结构去设计的空间雕塑。服装领域更多被关注的可能是款式，面料，颜色搭配，但是实际上更加重要的是空间结构，因为人是立体的，那么服装所占据的也是立体的，空间的，人体与服装之间的空隙决定了服装立体空间的形态。环境景观、室内、舞台也均属于空间设计领域。环境景观涉及园林，城市规划，建筑;室内设计、舞台美术设计则*括了布景，灯光照明，服装，道具等等领域。

4.概念意识类

*含了基础设计，统合设计，创意创造。

这个领域应该是最近才出现的新领域，因为社会科技的发展，导致设计领域所应对的需求更加综合，更加复杂，设计思维的进步将引领将来的发展动向。类似于基础设计，统合设计这样的学科会是将来设计领域里不可或缺的一部分。

创意创造则是武藏野美术大学新开设的学科，其培养重点是设计思维和社会需求的紧密结合。

如何考试，需要准备什么?设计类最重要的，就是深度思维。所有的考试重点都是以造形技术为基础，以思维能力为灵魂。考试内容上有小论文(思维)、素描(造型能力+思维)、色彩构成(造型能力+思维)、设计快题(思维)、面试(思维)。关于思维训练，推荐大家多看设计类的杂志，认真观察自己周围的生活，并积极思考有哪些真正需要但还没有被设计过的事物，并逐渐建立起自己的思维模式，面对考试就更加游刃有余了。

中日美术特色班介绍

入读张家港梁丰高级中学国际学院中日美术班课程学生，可以日语0基础、美术0基础就读，通过学习日语、美术基础课、美术提升课、艺术通论课、美术专业基础课等课程，在梁丰高中国际学院完成3年课程后去日本就读半年或一年的大学预科课程，最终升入日本艺术名校。

中日美术班由合作方日本株式会社名校教育集团提供课程保障，派遣**日语、美术、升学指导等教师团队，确保中日美术班教学质量。

在高中阶段，学习EJU日语、JLPT、JLCT日本语能力等级考试课程，美术基础由专业的美术老师带领，在0基础的条件下，三年内循序渐进，稳扎稳打，提升美术基本功，通过这样的课程安排，让学生在高中阶段能通过相关的考试要求，最终去日本预科学校加强专业美术知识及校内考课程学习，最终升入日本艺术类名校!

张家港梁丰高级中学国际学院报名、校园参观及了解招生动态，请： ，或通过下方报名通道登记。